对于行业：
由于国内游戏行业起步较晚，研发能力很难比得上国外的游戏公司，而国内的市场庞大，导致国内的游戏行业从起步到现在一直处于一个增量时代，求量而不求质。
个人认为国内的游戏市场尤其是移动端游戏市场的模式很不健康，记得范路老师讲过，投资人在投资一个游戏项目（主要是移动端）时，回报周期大致只有3个月左右，如SLG类的偏重度的游戏也就只有6个月左右，这个时间对于需要长线运营的游戏来说未免有些短了，市场浮躁，游戏更多成为了企业的赚钱工具而非一种文化产品，导致形成了一个相对畸形的游戏产业。
质量在增量时代并不受重视，多数企业的研发能力增长缓慢。而随着市场逐步步入存量时代，研发能力不足这一隐患便逐渐显露，高质量移动端游戏逐渐占据国内市场主导，国内的移动端游戏市场越来越卷，研发成本越来越高，再加上版号限制的冲击，大多数企业无法承受，进而转向出海或退出游戏市场。即使是大厂，也因为版号问题，将部分项目转向出海。
在这样的行业环境下，行业对人员的需求减少，要求变高，个人的焦虑不可避免。以前总是愤慨中国游戏行业的浮躁，但是真的轮到自己踏入行业时，才发现行业的难，有很多事情是自己从没想过的。个人的力量很难改变大环境，我所能做的只是保持热情，并竭尽所能做出合适的选择。
对于个人：
我个人对于叶子涛老师课上提出的“做与自己有关的游戏，而不是某某游戏的学生版”这句话有很大感触，也是我在这门课程中印象最深刻的一句话。
自己在创作游戏的过程中，一直在参考其他游戏怎么做，学其他游戏的设计思路，但其实很多成功的游戏都源于现实，塞尔达总监藤林秀麿曾说塞尔达大地图是基于其故乡京都来布局的，因为开发人员大都熟悉京都这个城市，而且京都本身就拥有很多的神社寺庙，因此京都作为模子在开发期间起到了很大的帮助。
游戏固然虚拟，但创作离不开现实，在游戏创作中，多去考虑周边的东西，比如，对于学生来说，做一个自己的猫的游戏，做一个自己的家庭的游戏，比起说做一个什么类型什么样对标什么产品的游戏来说，前者或许效果会来的更好。即使是从事商业游戏，也应尝试从现实、身边的事物去寻找参考。灵感大多都是在做其他事情时突然涌现的，对于创作者来说，抛开游戏，去回归、观察现实，可能对游戏的创新和设计有很大帮助。
19数娱袁子健 2019302080228
